Archive for the ‘Exposiciones y Subastas’ Category
La exposición puede apreciarse en la capital zuliana.
Luis Benshimol
La exposición “Entre Santos y Ángeles”, de la artista plástica María Bencomo, fue inaugurada el pasado 1º de diciembre en la Sala Alternativa del Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez.
Las pinturas de Bencomo podrán ser apreciadas todos los días de manera gratuita, en el casco histórico de la capital zuliana, y en un horario que va desde las 9:00 de la mañana hasta las 5:00 de la tarde.
Sobre su obra, el curador Carlos Sánchez Fuenmayor escribió:
“María Bencomo, con su particular estilo, viene desarrollando un santoral correspondiente a la cultura popular, vírgenes, ángeles y santos patronos. Son vistos (desde una figuración primitiva) como imágenes del medioevo traídas a la contemporaneidad. Recrea los caracteres iconográficos de reproducciones, grabados, estampas y medallas del espacio-temporal religioso; milagros y favores, votos y exvotos, rogativas y promesas, santos y señas de identidad, le sirven de modelo para su expresión nativa…
Se fundamenta en la piedad popular que cuenta con miles de historias sobre la creación divina y humana. Sus códigos plásticos, propios e irrepetibles le mantienen el premio nacional que le consagraron sus símbolos y experiencias. María Bencomo cuenta con su corte celestial como pintora, entronizada y extensa, porque recoge los sentimientos de una trayectoria sostenida”.
Obras representativas de la comarca del Maestrat de Castellón
Luis Benshimol
Ya ha comenzado el montaje de las primeras obras que serán exhibidas en la exposición “Pulchra Magistri” la cual se realizará en distintas localidades de la Provincia de Castellón, España, como lo son Culla, Vinaròs, Catí y Benicarló, esta muestra consta de 302 obras, entre las que se pueden encontrar tejidos, pinturas, orfebrería, esculturas y documentos, procedentes del Centro de Conservación de Bienes Muebles localizado en Bétera.
Gran parte de las obras que serán exhibidas en esta muestra pertenecen o están ligadas directamente con la comarca del Maestrat de Castellón, por lo que serán mostradas en edificaciones históricas como el antiguo hospital del Culla y la Iglesia de San Bartolomé de Benicarló, entre otros.
Fuentes: http://www.elmundo.es/comunidad-valenciana/2013/11/25/529325f363fd3da4458b456c.html, http://www.cece.gva.es/es/agenda.asp?id=1936
La Exposición «Arte y Apetito»
Posted on: noviembre 20, 2013
La Exposición «Arte y Apetito»
Luis Benshimol
El pasado 12 de noviembre fue inaugurada la exposición “Arte y Apetito: Pintura, Cultura y Cocina americana” en el Instituto de Arte de Chicago, en la cual se plasma una manera diferente de ver la pintura americana de alimentos, en la cual invita a pensar cual era el significado que le daba el autor y lo que el público observaba, esta exhibición contara con 100 obras entre las que se encuentran esculturas, artes decorativas y pinturas, que resumen 250 años de esta tradición artística.
Lo que casi nadie conoce es que dependiendo de cada época, los artistas dibujaban dándole un sentido específico a sus obras, en los primeros años de los Estados Unidos las obras que representaban bodegones, enaltecían los valores políticos, sociales y culturales; mientras que en la época antes de la Guerra, el pintar alimentos resaltaba la abundancia.
Fuentes: http://www.20minutos.es/noticia/1973863/0/arte-y-apetito/eeuu-comida/exposicion/, http://www.theartwolf.com/exhibitions/art-appetite-chicago-2013-es.htm
Museo Quai Branly de París
Luis Benshimol
Al suroeste del Océano Pacífico se encuentra el archipiélago francés de Nueva Caledonia y para dar a conocer este hermoso lugar el Museo Quai Branly de París prepara la exposición titulada «Kanak. El arte es una palabra» la cual lanza una vista sobre las tradiciones autóctonas de este lugar, esta exhibición contará con 320 obras y objetos y podrá ser disfrutada hasta el 26 de enero del próximo año.
Este territorio cuyo nombre fue colocado por el explorador inglés James Cook en el año de 1774, se prepara para un periodo muy importante ya que en los próximos meses se iniciara un proceso para definir su nuevo estatuto administrativo, por lo que el jefe del Gobierno galo señaló: «Es muy importante que en el proceso histórico en el que estamos embarcados, esta cultura sea profundamente reconocida y valorada».
Fuentes: http://www.elconfidencial.com/ultima-hora-en-vivo/2013-10-15/paris-explora-el-arte-de-nueva-caledonia-en-vias-de-autodeterminacion_69854/, http://www.el-nacional.com/escenas/Paris-explora-arte-Nueva-Caledonia_0_282571796.html
La Exposición «Obsesión Infinita» de la Artista Japonesa Yayoi Kusama
Posted on: septiembre 18, 2013
La Artista Yayoi Kusama
Luis Benshimol
La artista plástico japonesa Yayoi Kusama, quien reside en una clínica psiquiátrica por voluntad propia desde el año 1977 presentó su exposición “Obsesión infinita”, en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Malba), siendo catalogado como uno de los eventos culturales más grandes de este país, junto con la exposición de Andy Warhol, “Mr America” (2009-2010), esta exhibición que fue inaugurada el 30 de junio y que finalizó el pasado 16 de septiembre contó con la visita promedio de 3.000 personas diarias.
En dicha muestra se pudieron apreciar más de 100 obras creadas por la artista las cuales fueron creadas entre los años de 1950 hasta el presente año, entre las que se encontraban esculturas, pinturas, videos, trabajos en papel y slideshows, la exposición seguirá con su gira siendo Brasil el próximo país, la cual podrá ser visitada a partir del 12 de octubre hasta el 26 de enero del año próximo.
Fuentes: http://noticias.terra.com.ar/sociedad/ultimo-fin-de-semana-de-yayoi-kusama-obsesion-infinita,9aff48531e711410VgnCLD2000000ec6eb0aRCRD.html, http://malba.org.ar/web/exposicion.php?id=142&subseccion=actuales
El Artista Mexicano Abraham Cruzvillegas Presentara una Exposición en el Walker Art Center
Posted on: septiembre 13, 2013
La exposición «Abraham Cruzvillegas: The Autoconstrucción Suites»
Luis Benshimol
La ciudad de Minneapolis le abre las puertas a una de las exposiciones del artista mexicano Abraham Cruzvillegas, quien es considerado uno de los mejores exponentes del arte conceptual en su país, esta muestra que lleva por nombre “Abraham Cruzvillegas: The Autoconstrucción Suites” será exhibida en el Walker Art Center, en su arte Cruzvillegas muestra un poco a través de esculturas creadas con elementos cotidianos, lo que sucede en Latinoamérica y parte de su aspecto socio-cultural, enfatizando como es la vida en la calle y como lucen los paisajes urbanos.
En sus obras lleva explicito alusiones con respecto a la economía y la política de su país, demostrando de esta manera como la sociedad que está en un constante cambio, se tiene que adaptar para sobrevivir, usando los materiales y los objetos que estén al alcance, donde construir en base a la escases es el punto de partida.
Fuentes: http://www.blouinartinfo.com/news/story/957645/video-mexicos-abraham-cruzvillegas-at-the-walker, http://www.artishock.cl/2013/05/abraham-cruzvillegas-the-autoconstruccion-suites/
Después del almuerzo
Luis Benshimol
En «Después del almuerzo», como en muchos de sus trabajos recientes, que hizo el elemento que se representa como «cercano» al espectador del mismo tamaño que sería si el espectador era parte de la escena en la vida real. Esto aumenta aspecto ilusionista de la imagen, que contradicen otros detalles. El tipo de silla se ve en «Después del almuerzo» puede ser incómodo en un restaurante, pero Caulfield elegimos porque se podía ver a través y por lo tanto no dominar el primer plano. Un motivo más para que esto contribuyó, fue el deseo de crear un espacio tan complicado como sea posible. Desde hace algún tiempo, Caulfield se ha interesado en la formalización de la luz.
Fuente: http://www.tate.org.uk/art/artworks/caulfield-after-lunch-t02033/text-catalogue-entry
Luis Benshimol
Los servicios de impresión de Londres y los Estados Unidos tienen aproximadamente cuatro subastas de impresión globales al año. Los coleccionistas podrán encontrar una amplia gama de material de cada movimiento artístico e histórico. De los grandes maestros primeros fabricantes de impresión, como Rembrandt, Durero y Piranesi a las obras de los maestros modernos y contemporáneos como Chagall, Miró, Matisse, Lichtenstein, obras y cerámicas de Picasso impresos, Warhol, Hockney, Hirst, Freud y Jasper Johns, entre muchos otros . Los departamentos también tienen subastas de grabados y carteles decorativos, con obras de Alphonse Mucha, Jules Chéret, Toulouse-Lautrec y Leonetto Cappiello.
Tras el éxito de la venta de esta primavera, estamos encantados de anunciar nuestra próxima subasta dedicada a la Escuela Grosvenor & Avant-Garde Grabado británica en abril de 2014.
Además Bonhams se complace en ofrecer impresiones a través de tres ventas dedicados en nuestra sala de subastas Knightsbridge. Nuestras ventas se concentran en Knightsbridge grabado británico moderno. y obras como la de Eduard Munch.
Edvard Munch (Noruega, 1863-1944)
Una impresión de la mano de color muy raro y principios del primer estado. Impreso con excelentes contrastes y claridad, antes de la reducción de la cabeza del feto; reducido para las ediciones posteriores, y antes de que el sombreado adicional en el brazo derecho de la Virgen.Coloreado en rojo vivo, amarillo, azul, naranja, verde y blanco. Firmado «E Munch» y fechado 1895 en lápiz abajo a la derecha, en terrenos firmes y crema tejió el papel, con márgenes, 600 x 440 mm (23 5/8 x 15 3/4in) (I) 696 x 518mm (27 3/8 x 20 3/8in) (SH)
Luis Benshimol
Henry Matisse máximo representante del Fauvismo
Henry Matisse Pintor francés, máximo representante del fauvismo. El 20 de marzo de 1906 se inauguraba en los grandes invernaderos de Cours-la-Reine, en París, una nueva edición del Salón de la Sociedad de Artistas Independientes. Aquella exposición supuso el primer gran éxito de Matisse y su consagración como pintor y como cabeza visible de un nuevo movimiento. Los lienzos del artista causaron sensación: de gesto espontáneo y color puro, su obra daba las pautas de un estilo nuevo, lleno de vigor expresivo y que se negaba a ser una mera imitación de la naturaleza. Destacaba entre sus pinturas la ensoñación simbolista Lujo, calma y voluptuosidad, cuadro adquirido por el también pintor francés Paul Signac, y cuyas gruesas y cortas pinceladas de intenso color recuerdan precisamente la técnica divisionista propia del mismo Signac; la tela estaba inspirada en los cuadros del que había sido uno de los maestros de Matisse, Gustave Moreau.
Junto a los demás expositores, Matisse formaba parte de un movimiento pictórico bautizado comofauves (fieras). El nombre del movimiento se debe a Louis Vauxcelles, que en una de sus críticas al Salón de Otoño de 1905 había definido una escultura de Albert Marquet como «Donatello entre las fieras». La reacción de los fauvistas fue la más violenta que se produce contra el arte académico desde los impresionistas. Influidos por Gauguin y Van Gogh, concibieron los cuadros de un modo muy distinto del tradicional, tal como hicieron ya los impresionistas. Mediante el empleo agresivo de los colores puros querían poner de manifiesto que la superficie de tela impregnada de pintura es una realidad autónoma e independiente.
Fuente: http://www.tate.org.uk/art/artists/henri-matisse-1593
El Pop Art de Lichtenstein
Luis Benshimol
Las obras del talentoso artista plástico estadounidense Roy Lichtenstein, quien es considerado uno de los grandes exponentes del Pop Art, serán exhibidas en el Centro Pompidou hasta el 4 de noviembre, esta muestra que ocupará la planta 6 de Beaubourg, contará con una muestra de más de cien obras, que darán a conocer también otras facetas de este artista el cual también estaba atraído hacia la escultura, el estampado y el grabado entre otras.
Lichtenstein quien fue llamado “copista”, rompió la barrera existente en esa época con relación al expresionismo abstracto dominante y lo llevó a un nivel más cotidiano, volviéndose parte de la cultura popular, ya que hace protagonista a los elementos de nuestra vida cotidiana. La comisaria Camille Morineau comentó: «Para nosotros parece bastante simple y evidente», pero en su época, en la década de los años sesenta, era una verdadera novedad».
Fuentes: http://entretenimiento.terra.com/cultura/el-arte-pop-de-lichtenstein-dialoga-en-paris-con-el-de-sus-grandes-maestros,921dbeee69b9f310VgnCLD2000000ec6eb0aRCRD.html, http://www.acento.com.do/index.php/news/96079/56/El-arte-pop-de-Lichtenstein-dialoga-en-Paris-con-el-de-sus-grandes-maestros.html
Luis Benshimol 